Le son au cinéma et dans l'audiovisuel

Le Son au Cinéma et dans l'Audiovisuel 2ème Édition près le très bon accueil des professionnels, des étudiants mais aussi des cinéphiles, voici logiquement la deuxième édition de ce livre traitant du rôle essentiel du son lié à l'image. Cette nouvelle version revue et augmentée est également enrichie d'un long passage destiné aux audionautes, médianautes et internautes : logos sonores, place de l'audio dans le jeu vidéo et Internet, spatialisation. L'ouvrage laisse la part belle au rapport son-image au cinéma à partir duquel les audionautes, médianautes et autres internautes ne pourront qu'avantageusement s'inspirer. En s'appuyant sur des films ayant pour réalisateurs : Alfred Hitchcok (Les oiseaux), George Lucas (THX 1138 et la saga Star Wars), Steven Spielberg (II faut sauver le soldat Ryan) l'auteur retrace l'évolution des techniques et les apports de ces pointures du cinéma dans l'élaboration d'une bande son. Sont successivement abordés les aspects historiques, depuis l'avènement du Parlant (Le Chanteur de Jazz, premier film parlant en 1927) - l'écriture sonore (la musique, la voix, les ambiances, les effets) - les différents maillons de la chaîne audio-cinématographique - le son direct, la postsynchronisation, le doublage, le mixage, la spatialisation - l'évolution sonore dans les salles de cinéma, du son analogique au son numérique, jusqu'au THX, IMAX, etc. Sont également expliqués les différents rôles du sound-designer, chef opérateur du son, perchman, monteur son, mixeur, bruiteur. L'auteur rend notamment hommage aux monuments du son aux USA que sont Walter Murch, Ben Burtt, Randy Thom ou Gary Rydstrom. Cet ouvrage s'avère indispensable aussi bien au professionnel du cinéma et de l'audiovisuel, qu'à l'étudiant en école de cinéma, mais aussi au cinéphile intéressé par le rapport qu'entretient le son avec l'image. Sans oublier le vidéaste soucieux « de donner du corps » à sa bande son.